Como Un Gatico. La última producción de La Navaja de Ockham

Un pequeño NIÑO en medio de un parque, un HOMBRE que podría ser su padre, un parque convertido en un campo minado, el HOMBRE intentando salvar al NIÑO, un PERRO inquieto en medio del campo minado, una mina que estalla. Dramaturgia Erik Leyton Arias Dirección Katalina Moskowictz Con: Miguel Angel Pazos Galindo y Carlos Carlangas Velásquez Cardona.

En el 2011 Katalina Moskowictz, directora del grupo La Navaja de Ockham, convocó a 4 dramaturgos colombianos contemporáneos para que cada uno escribiera un texto que haría parte del Proyecto  llamado Ciudad Babel con el cual, La Navaja de Ockham ganó la Beca de localidades culturalmente activas, la Beca de creación del ministerio de cultura y la Beca novel creador de IDARTES 2011.

El mapa de esta urbe moderna empezó a construirse después del 9 de abril de 1948 y está hecho de los fragmentos que dejó la explosión del Bogotazo, suceso que fue la gota que derramó el vaso y detonó el polvorín de lo que se ha llamado la época de la violencia, la cual cambió de manera drástica y definitiva la historia del País. Así pues, las obras que componen Ciudad Babel, deciden transitar por la Bogotá imaginada'real y simbólica para re descubrirla y poder re significarnos en ella, entendiéndola como una gran avenida por la cal deambula el País.

Próximas funciones: "Huecos En Los Ojos", una de las obras del políptico dramático en el Festival Sala B. Teatro Libre de Chapinero 17 de agosto 7:30 pm.

 Imágenes

Funciones en Bogotá del gran cuaderno antes de su viaje a Maracaibo-Venezuela

Fecha: 2 y 3 de agosto  en la Libélula Dorada
Dirección: Kra 19 No 51-69 Bogotá-Colombia
Hora:7:30pm
http://www.youtube.com/watch?v=8dZmvwVmN6Q

NUEVO MONTAJE DE 2011

OBRA GANADORA DEL PROGRAMA DISTRITAL DE ESTÍMULOS 2011

CONVOCATORIA DE NOVEL CREADOR Y CONVOCATORIA DE LOCALIDADES CULTURALMENTE ACTIVAS CONCURSO CREACIÓN ARTÍSTICA LOCAL

“La memoria urbana se hace de

fisuras que marcan el antes y el después. La memoria individual y social se hace de referencias, por eso es necesario reflexionar desde el arte sobre la ciudad en la cual vivimos y transitamos, porque la re- presentación nos permite ver desde afuera un vivencia interna consciente e inconsciente que se vuelve viva otra vez”.

Armando Silva

Ciudad Babel es una obra compuesta de 4 piezas cortas escritas por encargo para el grupo la Navaja de Ockham cuyo tema gira en torno a Bogotá y sus habitantes y que tomando como pretexto el género de la ciencia ficción aborda el universo de la Bogotá imaginada y simbólica vista y entendida como Ciudad-espejo del País.

Las 4 piezas que hacen parte del montaje son:

"El Zumbido" de Carlos Enrique Lozano

"Huecos en los ojos" de Erik Leyton

"Bogotá Underground" de Diana Chery Ramirez

"Alaska" de Santiago Merchant.

Actores: Jenny Betancur, Adrián Sánchez y Rosa Amelia Martínez

Directora: Katalina Moskowictz

Coreógrafía: Angela Cristina Bello.

Dirección de arte: Paulina Avellaneda y Katalina Moskowictz

Música: Fabio Fernando Arias.

Video: Luis Carlos González.

Estreno: segundo semestre del 2011.

—Este montaje ha sido pensado para representarse en espacios cerrados convencionales y no convencionales

Funciones del Gran cuaderno en 2011

Biblored (Febrero 2011)

Sábado 12 Biblioteca el Tunal (1 y 3 acto)

Calle 48B sur No. 21-13

Hora:5:00 pm

Sábado 19 Biblioteca Virgilio Barco (1 y 3 acto)

Avenida Cra. 60 No. 57-60 5pm

Hora:5:00 pm

Sábado 26 Biblioteca El Tintal (1 y 3 acto)

Av. Ciudad de Cali No. 6C-09 5pm

Hora:5:00 pm

Sótanos de la Jiménez (Marzo 2011)

Jueves 10, viernes 11 y sábado 12 de marzo

Hora: 7:30pm

Bono de apoyo 5.000 estudiantes y 10.000 particulares

Duración de la obra Hora y media

Cupo limitado

Reservas:

escribir a los siguientes correos navajadeockham@gmail.com ó al grupo de facebook

www.facebook.com/group.php?gid=254567229476

Que son los Sótanos de la Jiménez? A lo largo de la avenida Jiménez entre carreras 7ma y 8va. Fueron los sótanos del desaparecido edificio Rufino José Cuervo, el cual fue demolido para dar paso a la "flamante avenida Gonzalo Jiménez de Quesada" en 1926. Actualmente sirven como salones adjuntos de la Facultad de Artes ASAB de la Universidad Distrital y de la Academia Luís A. Calvo. ahi se encuentra el teatro Luis Enrique Osorio

Entrada carrera Octava con Av. Jiménez

...A PROPÓSITO DE LOS OBJETOS!!!

Al descubrir en el montaje la manipulación de objetos representando a los personajes, tuvimos como premisa, que no queríamos vernos como los típicos manipuladores de objetos, con la indumentaria requerida en este tipo de espectáculo: vestido negro, todos con capuchas, guantes...más bien queríamos jugar como muy bien lo describe Periférico de Objetos, a que el objeto aparezca y desaparezca en cuestión del foco o brillo, en que en determinado momento el objeto sería el protagonista pero en otros lo sería el actor y se pudieran relacionar, como dos personajes en escena realizando un diálogo, era entrar y hacer entrar en la convención.

Debíamos jugar a trasladar constantemente nuestro centro expresivo, de crear una nueva taquigrafía de movimientos, advirtiendo la presencia de ese otro cuerpo distinto al de nosotros y convertirlo en protagonista según se requiriera.

Aquí entramos a hablar de una de las mayores dificultades en la manipulación de objetos con intervención física de los actores en su personaje:La disociación del manipulador con su propio objeto. Sí, no era solo armar la partitura física y emocional del personaje-niño, sino dejarle espacios en el tempo-ritmo, tal vez más acelerado o más lento, liviano o pesado, correspondiente al objeto-personaje manipulado. Me hace acordar de la forma como se recrea una historia para niños cuando se va a contar, donde el narrador interpreta a todos los personajes del cuento sin olvidarse que él en primera instancia es el narrador y debe manejar los cambios de ritmo de la escena para que el espectador quede atrapado, es imaginarse que ese objeto en realidad es otro actor, con el que se relacionan en la escena, con el que tal vez no estarán de acuerdo o simplemente dialogan muy amigablemente.

Me preguntaba al seguir con ese proceso de creación con los objetos, si era necesario ser físicamente compatible o incompatible el trabajo del manipulador? Y poco a poco detecte que entre más incompatibles sean los movimientos y acciones del manipulador, es decir entre más disociados sean con su propio objeto más interesante se convertía el momento escénico.

YANIS (JENNY BETANCUR)

HABLANDO DE "EL GRAN CUADERNO" en mi investigación

El sobrevivir tanto física, moral, ética y emocionalmente en cualquiera de las épocas del mundo, por necesidad se han requerido reglas, formas, un recordar y un olvidar de las BELLES ET LAIDS CHOSES (bellas y feas cosas). En LE GRAND CAHIER (El Gran Cuaderno) los protagonistas (los gemelos Claus y Lucas) deciden plasmarlas en un cuaderno, allí nos cuentan esas reglas, formas y ejercicios a los que tienen que someterse al decidir dejar de ser las víctimas y así sobrevivir en un mundo devastado por la avaricia, el odio, el abandono, la crueldad, el abuso...la guerra. Una guerra que no es identificada necesariamente por los bombardeos, militares, tanques o camiones...no...la guerra son muchas cosas más, es la exaltación de lo asqueroso, pervertido, solapado, bruto y misterioso que puede llegar a ser el ser humano.
Muchas veces me había preguntado porque lo contaban niños, cada vez me convenzo más de que si hubiera sido contado por adultos, no hubiera tenido el éxito que ha tenido, por lo menos la novela, se necesitaba de la sinceridad, de la capacidad de sorpresa e inocencia que tiene un niño para contar estas vivencias y crear estos ejercicios, como muy bien lo escribían en la escena de NUESTROS ESTUDIOS (Nos études) "Debemos escribir lo que es, lo que vemos, lo que oímos" y de eso poco tenemos los adultos.
Por todo esto durante toda la obra estos niños nos demuestran como el sobrevivir es adaptarse, y el adpatarse es inventarse estrategias para resistir.

JENNY BETANCUR

El Gran cuaderno (adaptación de la novela de Agota Kristof)